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Glosario de vídeo con IA y storyboard

Definiciones claras de los términos que hay detrás de la generación de vídeo con IA y los storyboards: desde storyboard y lista de planos hasta los modos de generación (t2v, i2v, r2v) que encontrarás en cualquier herramienta actual.

Storyboard y preproducción

Storyboard: Una secuencia de planos —cada uno como un fotograma o una descripción con encuadre y acción— que te deja ver la película antes de rodarla. En los flujos con IA, cada viñeta suele llevar el prompt que la generará.
Lista de planos: El desglose estructurado en texto de cada plano de una escena: número de plano, tipo (general / medio / primer plano), angulación, movimiento, sujeto y duración. Es la versión «hoja de cálculo» del storyboard.
Animática: Un pase cronometrado de los fotogramas del storyboard, a menudo con audio provisional, para probar el ritmo antes de tener metraje. Es una presentación de imágenes fijas, no vídeo generado.
Logline (premisa): Una sola frase que resume la historia: protagonista, objetivo, obstáculo y lo que está en juego. Es el faro con el que se mide cada decisión creativa posterior.
Tratamiento: Un resumen en prosa de toda la historia —normalmente de una a dos páginas, sin diálogos— escrito antes del guion para corregir barato los problemas de estructura.
Guion: El texto con formato de la película: encabezados de escena, acción y diálogos. En un flujo de storyboard con IA, el guion se bloquea primero y luego se desglosa en planos.
Plano de establecimiento: Un plano general, normalmente al inicio de una escena, que sitúa el lugar y la geografía espacial para que el público sepa dónde está antes de cerrar sobre la acción.
Corte: La transición de un plano al siguiente. Planificar el corte entre planos es lo que hace que un storyboard se lea como movimiento continuo y no como una galería de imágenes sueltas.

Modos de generación con IA

Texto a vídeo (t2v): Generar un clip de vídeo directamente a partir de un prompt de texto, sin imagen de entrada.
Imagen a vídeo (i2v): Animar una imagen fija: aportas un fotograma inicial y el modelo genera el movimiento a partir de él.
Referencia a vídeo (r2v): Generar vídeo a partir de entradas de referencia que definen un personaje, un estilo o un sujeto, sin fijar un primer fotograma estricto. En los modelos multimodales, las referencias pueden ser no solo imágenes, sino también vídeo y audio de referencia (véase vídeo a vídeo).
Primer y último fotograma (firstlast): Aportar una imagen inicial y una final; el modelo genera el movimiento intermedio que las conecta.
Texto a imagen (t2i): Generar una imagen fija a partir de un prompt de texto.
Imagen a imagen (i2i): Editar o reestilizar una imagen existente con un prompt conservando su contenido esencial: cambios de vestuario, de expresión y limpieza de referencias.

Conceptos de vídeo con IA

Coherencia de personaje: Lograr que un personaje parezca la misma persona —cara, vestuario, complexión— en varios planos y generaciones, vinculando imágenes de referencia de identidad y una personalidad a un personaje reutilizable en vez de redescribirlo en cada prompt.
Prompt de vídeo: La descripción estructurada que se envía a un modelo de vídeo para un plano —normalmente un primer fotograma, el movimiento del plano y dónde acaba— más las imágenes de referencia y el estilo.
Plataforma multimodelo: Una plataforma que da acceso a muchos modelos de IA (p. ej. Sora 2, Kling, Seedance, VEO) desde una sola cuenta, para enviar cada plano al modelo que mejor le va en lugar de quedar atado a un solo motor.
Encadenado de fotogramas: Usar el último fotograma de un plano como el primero del siguiente, para que una acción continua se mantenga coherente a través del corte.
Reescalado (superresolución): Aumentar la resolución en píxeles de una imagen o un vídeo —por ejemplo, de 1080p a 4K— mientras un modelo de IA reconstruye detalle fino verosímil (bordes, textura) en lugar de limitarse a estirar los píxeles. Se usa mucho para rematar material generado por IA a baja resolución de forma barata y luego reescalarlo. El Upscaler de FlyAIgh funciona con la API de Topaz Labs.

Vídeo a vídeo y referencias

Vídeo a vídeo (v2v): Generar un vídeo nuevo guiado por uno ya existente, y no solo a partir de texto. El clip de referencia puede dirigir el estilo, el movimiento o el sujeto de una generación nueva. En los modelos multimodales actuales esto se hace pasando el clip de origen como vídeo de referencia junto al prompt, no repintando el original fotograma a fotograma.
Transferencia de estilo: Llevar la estética visual de un material —su color, su época, su estilo de animación— a un contenido nuevo. En vídeo con IA, la transferencia de estilo es uno de los trabajos de vídeo a vídeo más habituales (por ejemplo, convertir imagen real en anime).
Vídeo de referencia: Un clip de vídeo que se aporta como entrada para guiar una generación: su look, su movimiento de cámara o su dinámica se trasladan a la nueva salida. A diferencia de un primer fotograma, el vídeo de referencia es una señal de dirección, no la imagen de inicio literal.
Audio de referencia: Una pista de audio que se aporta como entrada para que el vídeo generado se mueva con ella o la incorpore: se usa en generación con música o sincronizada al sonido. Modelos multimodales como Seedance 2.0 aceptan audio de referencia junto a imágenes y vídeo de referencia.

Montaje y continuidad

Match cut (corte por coincidencia): Un corte en el que una forma, un movimiento o una composición de un plano se prolonga en el siguiente, de modo que la transición se siente deliberada y continua. Lo contrario de un corte brusco y sin relación.
J-cut y L-cut: Montajes en los que el audio y la imagen cambian en momentos distintos. En un J-cut, el sonido del plano siguiente empieza antes que su imagen; en un L-cut, el sonido del plano anterior se prolonga en el siguiente. Ambos suavizan la transición entre planos.
Jump cut (corte de salto): Un corte entre dos planos del mismo sujeto apenas distintos, que crea un salto deliberado en el tiempo o la posición. Se usa para dar energía o comprimir tiempo; se evita cuando se busca una continuidad invisible.
Regla de los 180 grados: Una guía de continuidad: mantén la cámara a un solo lado de una línea imaginaria entre dos sujetos para que sus posiciones izquierda/derecha sean coherentes entre cortes. Cruzar la línea desorienta al espectador.

Lenguaje de cámara (planos y movimiento)

Plano general (plano largo): Un plano que encuadra al sujeto dentro de todo su entorno, mostrando la escena completa y dónde está cada uno. En vídeo con IA es el plano de establecimiento: genéralo primero para fijar la geografía y luego corta a planos más cerrados.
Plano medio: Un plano que encuadra a una persona aproximadamente de la cintura para arriba: lo bastante cerca para leer la expresión, lo bastante abierto para ver el gesto. El plano de referencia para los diálogos.
Primer plano: Un plano que llena el cuadro con un solo sujeto —normalmente un rostro— para transmitir emoción o detalle. En vídeo con IA, los primeros planos son donde más importa la coherencia de personaje, porque la cara es grande.
Paneo (panorámica horizontal): Un movimiento en el que la cámara gira horizontalmente desde un punto fijo, barriendo la escena a izquierda o derecha. En un prompt de vídeo con IA, descríbelo como «la cámara panea a la izquierda/derecha», no moviendo al sujeto.
Inclinación (panorámica vertical): Un movimiento en el que la cámara gira verticalmente desde un punto fijo, inclinándose hacia arriba o hacia abajo, para revelar altura o seguir a un sujeto que se levanta. La contrapartida vertical del paneo.
Travelling (dolly): Un plano en el que toda la cámara se desplaza físicamente hacia el sujeto o alejándose de él sobre un riel, cambiando la perspectiva (a diferencia del zoom, que solo amplía). El «dolly in» crea intensidad; el «dolly out» revela el contexto.
Plano de seguimiento: Un plano en el que la cámara viaja junto a un sujeto en movimiento o tras él, manteniéndolo en cuadro. También llamado plano en movimiento: la columna vertebral de los prompts de movimiento dinámico en vídeo con IA.
Zoom: Cambiar la distancia focal del objetivo para ampliar o abrir el encuadre sin mover la cámara. El zoom aplana el espacio; el travelling lo cambia: se ven distintos aunque el encuadre coincida.
Plano contrapicado: Un plano tomado desde debajo del sujeto, mirando hacia arriba, que lo hace sentir poderoso, grande o dominante. Lo contrario del plano picado.
Plano picado: Un plano tomado desde encima del sujeto, mirando hacia abajo, que tiende a hacerlo sentir pequeño, vulnerable u observado.
Plano holandés (ángulo inclinado): Un plano con la cámara inclinada para que el horizonte quede en diagonal, creando inquietud, tensión o desorientación.
Plano sobre el hombro: Un plano encuadrado desde detrás del hombro de una persona hacia otra, que ancla una conversación en el espacio. El montaje típico de diálogo entre dos personajes, donde la regla de los 180 grados mantiene las miradas coherentes.

¿Listo para ponerlo en práctica?

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